بسیاری از عکاسان از پرتره های خانوادگی به کسب مهارت و ارتقاء سطح در عکاسی استفاده می کنند. اگر به تاریخچه هنر عکاسی نظری بیافکنیم متوجه خواهیم شد که اولین عکس ها از حیوانات خانگی، مردم و اعضای خانواده بوده اند. هرچه قدر شیوه های دیگر عکاسی سخت بود گنجاندن انسان ها در قاب دوربین به مراتب راحت تر بوده است. در این پست ابتدا به بایدها در پرتره های خانوادگی پرداخته می شود و سپس به نبایدها.

بایدها

گروه ها را بشکنید.

اگر به عکس های خانوادگی دقت کنید متوجه خواهید شد که اکثریتی که در عکس حضور دارند فقط خواسته اند فضاهای خالی عکس را پر کنند، بدون توجه به اینکه از نظر ترکیب بندی و نوع ایستادن یا نشستن بایستی تناسب را رعایت کرد. سعی کنید در عکاسی خانوادگی افراد هم قد و هم اندازه را در یک سطح قرار دهید تا یک همپوشانی از نظر اندازه شانه ها با یکدیگر داشته باشند. اگر پدربزرگ و مادر بزرگ تان در قید حیات هستند بهتر است آنان را در کانون توجه قرار دهید و دیگر اعضای هم سطح را در اطراف آنها بنشانید.

لباس ها را هماهنگ کنید.

قبل از آنکه به عکاسی از اعضای خانواده بپردازید به طرح لباس آنها دقت کنید. بهتر است افرادی را که لباس تیره به تن دارند در اطراف و کسانی را که لباس رنگی به تن دارند در میان جمع قرار دهید. کسانی که لباس هایشان از طرح های کامپیوتری یا لوگو های خاص طراحی شده نیز در وسط قرار گیرند. به این ترتیب تضاد رنگ از بین رفته و همپوشانی از لحاظ رنگ لباس نیز رخ خواهد داد. به این ترتیب دست شما برای عکاسی سیاه و سفید نیز باز خواهد بود.

دوباره شرایط را چک کنید.

وقتی شما از یک یا دو نفر از اعضای خانواده خود عکس می گیرید می توانید شرایط را جوری طراحی کنید که فقط یک عکس کافی باشد. اما وقتی تعداد زیادی از مردم جلوی دوربین شما هستند ممکن است اتفاقاتی بیفتد که از دسترس شما خارج باشد: کودکی خمیازه بکشد یا فردی چشمانش را ببندد. در چنین شرایطی بهتر است به همه اعلام کنید که دوربین شما دیجیتال است و شما قادرید در عکسی از ثانیه عکس را دوباره تجدید کنید. به این ترتیب از یک صحنه یک یا دو عکس بیشتر خواهید داشت.

در شاد کردن بکوشید تا لبخندهایی واقعی به دست آورید.

بیشتر عکاسان برای دستیابی به خنده های اصیل مردم از جوک استفاده می کنند. پس همیشه چند جوک با مزه در چنته داشته باشید که در چنین لحظاتی به دردتان می خورد. راه دیگر شاد کردن مردم که کمی سخت است پریدن و ورجه وورجه کردن است. مطمئن ام اگر این کار را انجام دهید به موفقیتی در عکاسی خانوادگی می رسید که کمتر کسی رسیده است.

سعی کنید پس زمینه مات داشته باشید.

انتخاب مقادیر بالای بازشدن روزنه باعث خواهد شد که شما عکسی شفاف از اعضای خانواده داشته باشید. وقتی بازشدن دیافراگم را ۲٫۸ در نظر می گیرید درختان و بوته ها به رنگی نرم و لطیف در خواهند آمد و پس زمینه ای زیبا برای خلق یک عکس هنری خانوادگی خواهید داشت.

نبایدها

فراموش نکنید که تنظیمات اولیه دوربین را قبل از عکاسی کنترل کنید.

ISO( هر چقدر کم باشد)، فرمت عکس ( RAW یا JPEG) و نور دهی ها و نورسنجی ها را کنترل کنید. بیشتر اوقات ما فراموش می کنیم که شرایط عکسی که قبلا گرفته ایم با شرایط فعلی عکاسی متفاوت است.

اجازه ندهید سوژه تان سرش را تکان بدهد یا حرکتی داشته باشد.

هر تکان کوچکی که اعضای خانواده شما در حین عکاسی داشته باشند در روند عکاسی شما خللی ایجاد می کند. اولا یاد بگیرید از قابلیت های دوربین خود در شرایط تند استفاده کنید یعنی مهارت خود را در عکاسی بالا ببرید. ثانیا از اعضای خانواده بخواهید که لختی بی حرکت بمانند.

با صدایتان شرایط را نامطمئن نکنید.

هیچوقت از این جملات استفاده نکنید: ” یک لحظه بی حرکت بایستید. ” ” به دوربین نگاه کنید و لبخند بزنید.” شما تدوین گر دوربین مخفی نیستید. بهتر است از الفاظی استفاده کنید که بار معنایی مثبتی دارند همچون: ” شما زیبا هستید.” ” چه کار قشنگی انجام می دهید.”

به نظر می رسد این دو نباید آخر یک معنا داشته باشند دقت کنید: مادرتان را در عکس خوب نشان دهید و پدر و مادرتان را برای انتخاب یک حالت خوب عکاسی اذیت نکنید.

تا به حال برایتان پیش آمده که بخواهید از مادرتان عکاسی کنید. آنها همیشه در خانه هستند. در خانه انگار آنها هستند که پادشاهی می کنند. دوست دارند آشپزخانه شان تمیز و مرتب باشد و همه وسایل در جای خود قرار گیرد. حال اگر او را در محیطی خارج از خانه قرار دهید دیگر دوست ندارد از او عکس بگیرید. او در این حالت راحت نیست. ثانیا وقت عکاسی به نظرات آنها توجه کنید و نخواهید که نظرات خود را به آنها بقبولانید. آنگاه شما عکاسی می کنید و وقتی عکس پدر و مادرتان را می بینید متوجه می شوید شادی واقعی در چهره شان وجود ندارد. نظرات آنها را محترم بشمارید و از عکاسی لذت ببرید.

برچسب‌ها:, , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
نوشته شده در 100 در 100, تکنیک های عکاسی, چگونه

نوشته شده توسط فرشته جعفری ۲۴ فروردین, ۱۳۸۸     |     نظرات (۱)

در میان عکاسان سه نکته برای بهبود عکاسی پرتره عنوان می شود. اما باید گفت غیر از تنظیم اکسپوژر، تراز سفیدی و فوکوس نکات دیگری نیز برای بهبود عکاسی پرتره لازم است. ۱۳ نکته ای که می توان در عکاسی پرتره در خاطر داشت تا عکسی به یاد ماندنی داشت از این قرارند:

۱) همه چیز را در محدوده فوکوس قرار ندهید ، فقط یک مورد را انتخاب کنید.

وقتی شما حالت فوکوس خودکار را انتخاب می کنید اتفاق وحشتناکی را برای عکاسی پرتره رقم زده اید. چینش دوربین در انتخاب فوکوس مناسب طراحی گردیده است که بستگی تام به لنز و نوع دوربین شما دارد. پس بهتر است تصمیم بگیرید که چه منطقه ای از صورت را در معرض فوکوس دوربین دوست دارید قرار دهید.

۲) سعی کنید همیشه فوکوس را بر روی چشم ها تنظیم کنید.

چشم ها پنجره روح اند و شما با قرار دادن چشم ها در کانون فوکوس به این پنجره راه پیدا می کنید. درست است که چشم ها برای فوکوس چندان مورد پسند نیستند اما این راه را تا انتها بروید تا به نتایج شگفت آوری دست یابید. حال اگر شما با یک زاویه بازتری به چشم ها فوکوس کنید پوست سوژه در عکس نرم و لطیف به نظر خواهد رسید.

۳) استفاده از زاویه بازتر برای کاهش عمق میدان.

لنز بازتر و میزان f/stop به مقدار ۲٫۸ تا ۴ باعث خواهد شد تا عمق میدان کاهش یافته و به صورت خارق العاده ای نور خروجی از روزنه دوربین بر صورت پرتره یک پس زمینه مات را برای سوژه رقم بزند و تصویر حاصله رویایی شود.

۴) همیشه و هیچوقت از لنزهای کمتر از ۵۰ میلی متر استفاده نکنید و از لنزهای ۷۰ میلی متر به بالا بهره گیرید.

آیا تا به حال شنیده اید که آخرین چیزی که باعث وسعت در میدان دید بشود چیست؟ لنزهای بالاتر از ۷۰ میلی متر باعث افزایش عمق میدان می شوند. این مسئله باعث می شود که پرتره حاصله شفاف به نظر برسد. بهترین پرتره ها با لنزهای ۱۲۰ میلی متر تا ۲۰۰ میلی متر بدست می ایند.

۵) از فرمت RAW برای عکاسی استفاده کنید.

Raw یک ترکیب غیر اصلاح شده برای نشان دادن حساسیت سنسورها به نور و اکسپوز به حساب می آید. در اصل در دوربین های دیجیتال حکم نگاتیو در دوربین های آنالوگ را بازی می کند. وقتی شما با فرمت JPEG عکاسی می کنید همه چیز در پشت دوربین حکم پوسته ای را بازی می کنند که تازه باید عمق و حیات به آن دمیده شود و این در حالی است که بسیاری از اطلاعات در حین ویرایش از بین می روند. برعکس فرمت RAW باعث ذخیره اطلاعاتی خواهد شد که شما را در ویرایش عکس با نرم افزارهای ویرایش تصویر یاری خواهند کرد. چه از این بهتر؟ که در عکاسی پرتره آن هم در فضای باز شما منبع عظیمی از اطلاعات را در اختیار داشته باشید.

۶) همیشه از کارت های خاکستری برای تعیین تراز سفیدی استفاده کنید.

در فضای باز و با فرمت RAW برای دستیابی به بهترین تراز سفیدی استفاده از کارت های خاکستری پیشنهاد می گردد. در پست های بعدی بیشتر درباره ماهیت این کارت ها با شما سخن خواهم گفت. تنها ذکر این نکته را در اینجا لازم می دانم که با استفاده از این کارتها شما قادر خواهید بود که تراز سفیدی را به بهترین وجهی تعیین کرده و به عکس های زیبایی در تمام شرایط نوری دست یابید.

۷) در سایه عکاسی کنید( از نور مستقیم خورشید احتراز کنید).

نور مستقیم خورشید آزاردهنده است که باعث می شود سوژه شما با چشمانی نیمه باز به دوربین نگاه کند. با افزایش نور، سایه ها عمیق تر شده و تراز سفیدی به خوبی به دست نخواهد آمد. تنها ایرادی که  درعکاسی در سایه وجود دارد سایه ای شیری رنگ در صورت سوژه است که آن را می توان با تغییر تراز سفیدی به حد نرمال و خنثی رساند.

۸) در روزهای ابری با دقت عکاسی کنید.

ذات و حکمت Softbox یا جعبه های نرم (!) در این است که فضا را مانند ابرهای بزرگ تیره در آسمان می کند. ابرهای بزرگ تیره شما را در داشتن فضایی سرشار از سایه، رنگ و نرمی و لطافت غنی خواهند ساخت.

۹) چگونه می توانید از گرما، نور و سختی بهترین استفاده را ببرید.

اگر شما قادر هستید در فضای باز بعضی شرایط را کنترل کنید حتما از انعکاس دهنده ها سود ببرید تا میمیک صورت سوژه خود را به شکلی که در استودیو عکاسی وجود دارد حفظ نمایید. قرار دادن سوژه در پشت نور خورشید بهترین ایده است زیرا باعث ایجاد حالت ضدنور یا سیلوئت خواهد شد. اگر می بینید که تکه ابری از بالای سر سوژه در حال گذر است از آن نهایت استفاده را ببرید زیرا باعث شفافیت در عکس خواهد شد.

۱۰) از انعکاس دهنده های طبیعی و موجود بهره گیرید.

انعکاس دهنده های طبیعی را در اطراف سوژه خود بیابید. مطمئناً آن ها را پیدا خواهید کرد. در این چنین حالتی از وجودشان کمال استفاده را ببرید.

۱۱) نقش تابناک f16 را بیاموزید.

چرا؟ چون شما آنقدر درگیر موضوعات دیگر در عکاسی می شوید که بعضی از نکات اصلی را فراموش می کنید. نقش تابناک f16 در روز آفتابی بر شما معلوم خواهد شد وقتی که سرعت بسته شدن دیافراگم و ISO را به درستی تعیین کرده باشید. برای مثال، میزان ISO را روی ۱۰۰ قرار دهید، میزان f/stop را روی ۱۶ و سرعت شاتر را ۱/۱۰۰ انتخاب کنید. در روزهای ابری میزان  f/stop فرق کرده و ۸ پیشنهاد می گردد.  اما در هر حال برای تعیین دقیق نورسنجی استفاده از کارت های خاکستری پیشنهاد می شود.

۱۲) از خانه مقداری کاغذ و گیره بردارید.

زمانی که از خانه خارج می شوید بهتر است با خود مقداری کاغذ و گیره همراه ببرید. در مواقعی که نیاز به صفحه ای برای انعکاس نور به سوژه دارید این صفحات بزرگ کاغذ و گیره حکم طلا را برای شما بازی خواهند کرد.

۱۳) خط دید خود را حفظ کنید.

زمانی که عکاسی می کنید ممکن است متوجه نباشد که خط دید خود را صاف و مستقیم انتخاب کرده اید یا نه؟ تراز نگاه داشتن دوربین در چنین وضعیتی سخت و دشوار است و قرار دادن نشانه برای خود بهترین کمک را به شما خواهد کرد. برگ درختان، شاخه ها و حتی تنه درخت می تواند شما را در این زمینه یاری رساند.

برچسب‌ها:, , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
نوشته شده در 100 در 100, اصطلاحات عکاسی, اصول پایه عکاسی, تکنیک های عکاسی, نور در عکاسی, نور در عکاسی و نورسنجی

نوشته شده توسط فرشته جعفری ۱۹ فروردین, ۱۳۸۸     |     نظرات (۱)

ساعت زنگ می زند. چشمانتان را باز می کنید و به اطراف خیره می شوید. ۴:۴۵ صبح است. بعد از چند دقیقه شما تلوتلوخوران ساعت را برداشته و گوشه ای زیر تخت قایم می کنید. کمی غر می زنید و دوباره به تختخواب برمیگردید.

نگاهی دزدکی به پنجره می اندازید. آسمان تاریک است. اما این وضع تا ابد ادامه نخواهد داشت. سریع لباس بپوشید و وسایل و تجهیزات مورد استفاده تان را کنترل کنید. به نقطه ای از محیط بروید که شاهد رویداد زیبای آسمان باشید. مواردی که باید کنترل شوند:

۱- دوربین

۲- لنز ۲۴-۷۰

۳- سه پایه

۴- شاتر

۵- کارت حافظه

راس ساعت ۵ شما درب خانه را بسته اید و منتظر آمدن اولین اتوبوسی هستید که شما را به محیطی دلباز و وسیع خواهد برد. ۲۰ دقیقه فرصت دارید تا تجهیزات و وسایلتان را از کوله پشتی تان بیرون بیاورید و همانطور که صورت تان با اولین اشعه های طلایی خورشید روشن می شود لبخند بزنید که شاهد یک هنرنمایی زیبا خواهید بود. حال چه تنظیماتی را باید رعایت کنید:

سرعت شاتر( TV)  را ۲۰ ثانیه بگیرید.

نور آفتاب در ساعات و دقایق اولیه صبح نرم و پخش است پس شما نیاز دارید تا یک نوردهی طولانی را تجربه کنید تا عکس شما دچار underexpose نگردد.

ISO=100

وقتی شما سرعت باز بودن شاتر را طولانی بگیرید دیگر نیازی ندارید که سنسورهای دوربین را به نور حساس کنید پس با ISO پایین عکاسی کنید.

تراز سفیدی یا WHITE BALANCE = سایه

در نور صبح تنالیته رنگ ها سرد است. شما باید به طور دقیق تراز سفیدی را تعیین کنید تا بتوانید گرمای وجود خورشید را در عکستان بگنجانید.

نوع فایل= RAW

شما می خواهید به خانه برگردید و تصاویر زیبایی را که از لحظات آغازین تجلی خورشید در آسمان ثبت کرده اید با ویرایش و POST PROCESSING عکس ها را ویرایش نمایید. پس بهتر است نوع فایل ها RAW باشد. برای چاپ هم بهترین سایز ۲۰ در ۲۴ است.

وقتی شروع به عکاسی می کنید بهتر است زمان فشردن کلید شاتر را ۳۰ ثانیه بگیرید و بعد از آن سرعت خود را بالا ببرید. رنگ ها آرام آرام تشدید می شوند. می توانید صبر کنید و زمانی که خورشید به میانه دره رسید آنگاه شروع به عکاسی کنید.

وقتی که از عکاسی از طلوع خورشید کاملا سیراب شدید می توانید با آرامش خیال به خانه برگردید و نتیجه کار را روی کامپیوتر خود مشاهده کنید.

حالا می ارزید که ۴۰ دقیقه زودتر از دیگران از خواب بیدار شوید چون شما گنجینه ای در دست دارید که دیگران از داشتن اش غفلت کردند.

برچسب‌ها:, , , , , , , ,
نوشته شده در 100 در 100, تکنیک های عکاسی, نور در عکاسی, چگونه

نوشته شده توسط فرشته جعفری ۲۰ بهمن, ۱۳۸۷     |     نظرات (۳)

۱- همیشه به خاطر داشته باشید که قرار نیست شما در طی یک شبانه روز در عکاسی ستاره شوید.

۲- تا کجا می خواهید از عکاسی لذت ببرید؟

۳- همیشه برای عکاسی آماده باشید. یادتان باشد که ممکن است در یک لحظه حساس باتری دوربین تمام شود و شما یک غروب زیبای خورشید را از دست بدهید!

۴- لباس گرم همراه داشته باشید. شاید به آن نیاز پیدا کردید.

۵- سعی کنید در لحظات شاد زندگی عکاسی کنید.

۶- برای خود در عکاسی هدف در نظر بگیرید.

۷- برای عکس هایی که می گیرید، نکته بنویسید. این نکته ها به شما در یادگیری کمک خواهند کرد.

۸- هیچگاه بدون سه پایه به عکاسی نروید.

۹- همیشه حداقل ها را همراه داشته باشید.

۱۰- سعی کنید در عکاسی یک همراه، یار، دوست داشته باشید.

۱۱- مکانی را که در آنجا برای اولین بار دست به دوربین شدید به خاطر داشته باشید.

۱۲- آرامش خود را حفظ کنید.

۱۳- دریابید انگیزه تان از عکسی که می گیرید چیست؟ در اصل با عکس خود چه چیز را می خواهید بیان کنید؟

۱۴- منظره کشنده است. آنقدر در چشم انداز شما برای عکاسی سوژه خواهید یافت که از عکاسی خسته شوید.

۱۵- به خودتان نهیب بزنید که عکاسی یک هدیه است.

۱۶- جامعه بخشی از عکاسی است.

۱۷- دوربین تان را تمیز نگاه دارید.

۱۸- هیچگاه خودتان را با دیگران مقایسه نکنید، چه خوب و چه بد.

۱۹- سبک خود در عکاسی را پیدا کنید.

۲۰- سعی کنید در شرایط حداکثر یا حداقل عکاسی کنید و سرعت عکاسی خود را بسنجید.

۲۱- نقدهای موثر از عکاسی تان دریافت کرده و نزد خود نگاه دارید.

۲۲- نکات جذاب را در عکاسی بیاموزید.

۲۳- از الهامات دیگر عکاسان و نحوه کارشان بهره برید.

۲۴- نقد محترمانه را سر لوحه کار خود قرار دهید.

۲۵- از همسرتان بازخورد دریافت دارید.

۲۶- سبک دیگر عکاسان را کپی نکنید.

۲۷- جسور باشید.

۲۸- همیشه زمان طلایی را حفظ کنید.

۲۹- ۱۰ میلی متر تکان دهنده است! به این معنا که سعی کنید آنقدر در عکاسی آرامش داشته باشید که دستان شما دچار لرزش نشوند.

۳۰- عکس های مربوط به خودتان را حفظ کنید.

۳۱- کتب عکاسی را مطالعه کنید.

۳۲- عکاسی از مناظر طبیعی گاهی فراتر از قدرت شما در عکاسی هستند. دوربین را کنار گذاشته و فقط با چشمانتان از این دیدن این مناظر لذت ببرید.

۳۳- عکاسی از هر وضعیتی را تمرین کنید.

۳۴- کوشش خود را بر روی خطوط و زوایا معطوف سازید.

۳۵- سعی کنید با فرمت RAW عکاسی کنید.

۳۶- همیشه سنسور دوربین خود را تمیز نگاه دارید. اینگونه کمتر به ویرایش های بعدی برای عکستان نیاز خواهید داشت.

۳۷- همیشه زیباترین ها را برای عکاسی انتخاب کنید.

۳۸- اگر می خواهید عکاس خوبی باشید زمان را قدر نهید.

۳۹- بهترین تجهیزات را برای خود دست و پا کنید.

۴۰- سعی کنید بعضی اوقات عکاسی نکنید.

۴۱- اگر هنوز نمی دانید از عکاسی چه انتظاری دارید، دوربین به دست نگیرید.

۴۲- کوشش کنید در شرایط نوری مختلف و وضعیت های جوی متفاوت عکاسی کنید.

۴۳- با چشمان تان کنتراست را تعقیب کنید.

۴۴- ابرها زیبایی مناظر را افزایش می دهند.

۴۵- یک فتوبلاگ برای خود بسازید.

۴۶- از واژه “متشکرم” زیاد برای عکاسی استفاده کنید.

۴۷- واژه ” بهترین عکس” کامنت مفیدی برای شما نیست.

۴۸- ” شگفت انگیز!” واژه ای نیست که شما بتوانید از آن چیزی بیاموزید.

۴۹- شما دوربین تان نیستید.

۵۰- سعی کنید از سوالات پینگ پنگی در کامنت های خود برای دیگر عکاسان استفاده کنید.

۵۰ نکته باقیمانده در پست بعدی انشاء ا…

برچسب‌ها:, , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
نوشته شده در اجتماعی, اصطلاحات عکاسی, اصول پایه عکاسی, بزرگان عکاسی, تکنیک های عکاسی, نقد در عکاسی, چگونه

نوشته شده توسط فرشته جعفری ۱۴ آبان, ۱۳۸۷     |     نظرات (۰)