بارون نگار

پ.ن ۱ : اصلا حوصله به روز کردن وبلاگمو ندارم. وقتایی که حوصله نداشته باشم هیچ کاریم درست از آب در نمیاد.

پ.ن ۲: شاید درخواست موسیو مسعود مبنی بر نوشتن مطالبی در مورد عکاسی از کنسرت ها موتور نوشتن را در من روشن کنه.

پ.ن ۳: فکر می کنید چطوره یه نظرسنجی بذارم که ” در مورد چه مطلبی بنویسم؟ ” نظرات شما را جمع کنم و به ترتیب بنویسم.

اما بی مقدمه بریم سر اصل مطلب:

حفظ حوصله

اگر حوصله داشته باشین حالت ها و فرم های خوبی پیدا می کنین که بتونین بهترین عکس ها را بگیرید. در عکس زیر دقت کنید: شما فرم و حالت خاصی را در عکس نمی بینید اما تنالیته های رنگی حاصل از نورپردازی باعث شده که عکاس داستان خودشو تعریف کنه. پس عجله نکنین. حوصله به خرج بدین تا بهترین زمینه را به دست بیارین. اصلا چرا راحت روی صندلی نمی نشینید و از موسیقی و آهنگ مورد علاقه تون لذت نمی برین؟

باز عمل کنید

اگر لنزهای متفاوتی را با خودتون در کنسرت موسیقی همراه بردین حتما حتما حتما لنز واید را از بین اونها انتخاب کنین. ( دقیقا این یک وصیته !!!!!!!)  لنزهای واید باعث میشه که شما گستره وسیعی از مردم علاقه مند به موسیقی را در قاب دوربین تون جا بدین.

از ازدحام جمعیت غافل نشوید

( توقع داشتین  بنویسم ” از……. غافل نشید”. من هنوز نتونستم با این عامیانه نوشتن ارتباط برقرار کنم) اگر می خواهین عکس های یه شب کنسرتی که شرکت کردین واقعی و ملموس از آب در بیاد و آدم ها تخت رو قاب تصویرتون نچسبیده باشن از ازدحام جمعیت، از شور و هیجانی که در هنگامه شنیدن به آدم دست میده، از اون همه التهاب غافل نشین، درسته که ممکنه تو هرم جمعیت دچار مشکل بشین و شما هم دچار کمی تا قسمتی جوگیری شوید اما عکس های عالی ای خواهید داشت.

دنبال عناصر خاصی در صحنه باشید

در هنگام اجرای کنسرت ها ممکن است شما هم مشمول خلاقیت منحصر به فرد طراح صحنه بشین و نکات جالب و استثنایی را تجربه کنین. مثل داروران فوتبال ( تب جام جهانی یه دیگه) در صحنه حضور داشته باشین و صیاد این لحظات ناب باشین.

به جلو زوم کنید/ بسته عمل کنید

بهتره وقتی از لنزهای با زاویه باز استفاده می کنین برای افراد و ادوات موسیقی بسته عمل کنین و زوم دوربین را به جلو ببرید. وقتی بسته عمل می کنید قدم به قدم به گروه کنسرتی می رسین که در قاب دوربین تون بزرگ و گسترده جلوه می کنه. با یک زوم مناسب ( ۷۰- ۲۱۰ میلیمتر و بیشتر) شما می تونین اعضا و عناصر موسیقایی را با وضوح کامل به ببینده نشون بدین. فقط یادتون باشه که با بسته بودن قاب تصویر دراماتیک بودن موسیقی را از داستانتون حذف نکنین.

این نکاتی هرچند کوچک بود. در آینده نزدیک بیشتر در این مورد صحبت می کنیم.

در مورد پی نوشت ۳ بیشتر فکر کنین و مرا هم در جریان فکرتون قرار بدین.

برچسب‌ها:70-210 میلیمتر, ازدحام, التهاب, بسته, جمعیت, جوگیری, حالت, حوصله, خاص, داستان, دراماتیک, زوم, صندلی, طراح صحنه, عامیانه, عناصر, عکاسی, فرم, لنز, مردم, مطلب, ملموس, موسیقی, هیجان, واید, کنسرت, گستره
نوشته شده در 100 در 100, تکنیک های عکاسی, عمومی, چگونه

بیشتر اوقات عکاسی سیاه وسفید را در نبود یا فقر رنگ استفاده می کنند. بعد از این میشه از سایه ها برای تشکیل طیفی از رنگ خاکستری استفاده کرد. در واقع عکاسی سیاه و سفید را فریبنده و دلربا فرض می کنند. در زیر به ۵ مورد اساسی در عکاسی سیاه و سفید اشاره می کنم:

۱- شکل و فرم

وقتی شما از یک عکس رنگ را حذف می کنید شما نمی تونید به فاصله کانونی زیاد اعتماد کنید. این مسئله راحته اما فراموش میشه. حالا اگر می خواستید عکاسی رنگی داشته باشید چیزی که فراموش می شد تمرکز حواس بود چون شما به رنگ ها اعتماد می کنید. شکل و فرم در عکاسی سیاه و سفید خیلی مهمه. پس سعی کنید در هنگام عکاسی سیاه و سفید به شکل و فرم اشیا دقت کنید. با این روش شما می تونید اشکال خارق العاده ای به وجود بیارید.

۲- کنتراست

بدون عناصر جداکننده مثل رنگ ، عکاسی متفاوتی خواهید داشت. شما می تونید با توجه و دقت به جزئیات در کنتراست و سایه ها اشکال سیاه و سفید را بهتر نشون بدید. شما می توانید با کمک نور و کنتراست سوژه را بهتر نشون بدید. به عنوان مثال با استفاده از نور و تاریکی پس زمینه را از سوژه جدا ساخت.

۳- طرح

خیلی از طرح ها مخصوصا ظریف هستند و اغلب از طریق رنگ مورد توجه قرار می گیرند. تا زمانی که رنگ را روی بوم عکاسی تون می پاشید می تونید توقع داشته باشید که طرح عکستون مورد توجه قرار گرفته. اما وقتی از عکاسی سیاه و سفید بهره می گیرین می تونید مطمئن باشین که خلاقانه ترین طرح ها را برای عکاسی برگزیدید به خصوص وقتی توجه خودتون رو به اشکال نهفته در عکس بدید.

۴- بافت

همانطور که در مورد طرح گفته شد بافت هم در عکاسی سیاه و سفید مهم هست. وقتی یک عکس رنگی می گیرید ذهنتون سریع به دنبال تفاوت های بصری بین سوژه و پس زمینه می گرده طوری که میشه بافت سوژه را خوب تشخیص داد. اما شما در عکاسی سیاه و سفید ج.ری باید خبره بشین که تفاوت چوب و پارچه را در عکستون به خوبی به بیننده نشون بدین.

۵- نور

نور مهمترین نکته در عکاسی سیاه و سفید است اگر نور به درستی تنظیم نشه چهار عنصر بالا یعنی شکل و فرم، کنتراست، بافت و طرح به خوبی بیان نمی شن. یک نور محیطی می تونه حسی دراماتیک به صحنه ببخشه. اما اگر می خواهین که کنتراست بالایی داشته باشین به نوردهی در زوایا توجه کنین. سایه ها هم می تونن بیان کننده طرح و بافت موضوع باشن.

برچسب‌ها:بافت, دراماتیک, طرح, عکاسی سیاه و سفید, نور, کنتراست
نوشته شده در 100 در 100, تکنیک های عکاسی, نور در عکاسی, چگونه