در میان عکاسان سه نکته برای بهبود عکاسی پرتره عنوان می شود. اما باید گفت غیر از تنظیم اکسپوژر، تراز سفیدی و فوکوس نکات دیگری نیز برای بهبود عکاسی پرتره لازم است. ۱۳ نکته ای که می توان در عکاسی پرتره در خاطر داشت تا عکسی به یاد ماندنی داشت از این قرارند:

۱) همه چیز را در محدوده فوکوس قرار ندهید ، فقط یک مورد را انتخاب کنید.

وقتی شما حالت فوکوس خودکار را انتخاب می کنید اتفاق وحشتناکی را برای عکاسی پرتره رقم زده اید. چینش دوربین در انتخاب فوکوس مناسب طراحی گردیده است که بستگی تام به لنز و نوع دوربین شما دارد. پس بهتر است تصمیم بگیرید که چه منطقه ای از صورت را در معرض فوکوس دوربین دوست دارید قرار دهید.

۲) سعی کنید همیشه فوکوس را بر روی چشم ها تنظیم کنید.

چشم ها پنجره روح اند و شما با قرار دادن چشم ها در کانون فوکوس به این پنجره راه پیدا می کنید. درست است که چشم ها برای فوکوس چندان مورد پسند نیستند اما این راه را تا انتها بروید تا به نتایج شگفت آوری دست یابید. حال اگر شما با یک زاویه بازتری به چشم ها فوکوس کنید پوست سوژه در عکس نرم و لطیف به نظر خواهد رسید.

۳) استفاده از زاویه بازتر برای کاهش عمق میدان.

لنز بازتر و میزان f/stop به مقدار ۲٫۸ تا ۴ باعث خواهد شد تا عمق میدان کاهش یافته و به صورت خارق العاده ای نور خروجی از روزنه دوربین بر صورت پرتره یک پس زمینه مات را برای سوژه رقم بزند و تصویر حاصله رویایی شود.

۴) همیشه و هیچوقت از لنزهای کمتر از ۵۰ میلی متر استفاده نکنید و از لنزهای ۷۰ میلی متر به بالا بهره گیرید.

آیا تا به حال شنیده اید که آخرین چیزی که باعث وسعت در میدان دید بشود چیست؟ لنزهای بالاتر از ۷۰ میلی متر باعث افزایش عمق میدان می شوند. این مسئله باعث می شود که پرتره حاصله شفاف به نظر برسد. بهترین پرتره ها با لنزهای ۱۲۰ میلی متر تا ۲۰۰ میلی متر بدست می ایند.

۵) از فرمت RAW برای عکاسی استفاده کنید.

Raw یک ترکیب غیر اصلاح شده برای نشان دادن حساسیت سنسورها به نور و اکسپوز به حساب می آید. در اصل در دوربین های دیجیتال حکم نگاتیو در دوربین های آنالوگ را بازی می کند. وقتی شما با فرمت JPEG عکاسی می کنید همه چیز در پشت دوربین حکم پوسته ای را بازی می کنند که تازه باید عمق و حیات به آن دمیده شود و این در حالی است که بسیاری از اطلاعات در حین ویرایش از بین می روند. برعکس فرمت RAW باعث ذخیره اطلاعاتی خواهد شد که شما را در ویرایش عکس با نرم افزارهای ویرایش تصویر یاری خواهند کرد. چه از این بهتر؟ که در عکاسی پرتره آن هم در فضای باز شما منبع عظیمی از اطلاعات را در اختیار داشته باشید.

۶) همیشه از کارت های خاکستری برای تعیین تراز سفیدی استفاده کنید.

در فضای باز و با فرمت RAW برای دستیابی به بهترین تراز سفیدی استفاده از کارت های خاکستری پیشنهاد می گردد. در پست های بعدی بیشتر درباره ماهیت این کارت ها با شما سخن خواهم گفت. تنها ذکر این نکته را در اینجا لازم می دانم که با استفاده از این کارتها شما قادر خواهید بود که تراز سفیدی را به بهترین وجهی تعیین کرده و به عکس های زیبایی در تمام شرایط نوری دست یابید.

۷) در سایه عکاسی کنید( از نور مستقیم خورشید احتراز کنید).

نور مستقیم خورشید آزاردهنده است که باعث می شود سوژه شما با چشمانی نیمه باز به دوربین نگاه کند. با افزایش نور، سایه ها عمیق تر شده و تراز سفیدی به خوبی به دست نخواهد آمد. تنها ایرادی که  درعکاسی در سایه وجود دارد سایه ای شیری رنگ در صورت سوژه است که آن را می توان با تغییر تراز سفیدی به حد نرمال و خنثی رساند.

۸) در روزهای ابری با دقت عکاسی کنید.

ذات و حکمت Softbox یا جعبه های نرم (!) در این است که فضا را مانند ابرهای بزرگ تیره در آسمان می کند. ابرهای بزرگ تیره شما را در داشتن فضایی سرشار از سایه، رنگ و نرمی و لطافت غنی خواهند ساخت.

۹) چگونه می توانید از گرما، نور و سختی بهترین استفاده را ببرید.

اگر شما قادر هستید در فضای باز بعضی شرایط را کنترل کنید حتما از انعکاس دهنده ها سود ببرید تا میمیک صورت سوژه خود را به شکلی که در استودیو عکاسی وجود دارد حفظ نمایید. قرار دادن سوژه در پشت نور خورشید بهترین ایده است زیرا باعث ایجاد حالت ضدنور یا سیلوئت خواهد شد. اگر می بینید که تکه ابری از بالای سر سوژه در حال گذر است از آن نهایت استفاده را ببرید زیرا باعث شفافیت در عکس خواهد شد.

۱۰) از انعکاس دهنده های طبیعی و موجود بهره گیرید.

انعکاس دهنده های طبیعی را در اطراف سوژه خود بیابید. مطمئناً آن ها را پیدا خواهید کرد. در این چنین حالتی از وجودشان کمال استفاده را ببرید.

۱۱) نقش تابناک f16 را بیاموزید.

چرا؟ چون شما آنقدر درگیر موضوعات دیگر در عکاسی می شوید که بعضی از نکات اصلی را فراموش می کنید. نقش تابناک f16 در روز آفتابی بر شما معلوم خواهد شد وقتی که سرعت بسته شدن دیافراگم و ISO را به درستی تعیین کرده باشید. برای مثال، میزان ISO را روی ۱۰۰ قرار دهید، میزان f/stop را روی ۱۶ و سرعت شاتر را ۱/۱۰۰ انتخاب کنید. در روزهای ابری میزان  f/stop فرق کرده و ۸ پیشنهاد می گردد.  اما در هر حال برای تعیین دقیق نورسنجی استفاده از کارت های خاکستری پیشنهاد می شود.

۱۲) از خانه مقداری کاغذ و گیره بردارید.

زمانی که از خانه خارج می شوید بهتر است با خود مقداری کاغذ و گیره همراه ببرید. در مواقعی که نیاز به صفحه ای برای انعکاس نور به سوژه دارید این صفحات بزرگ کاغذ و گیره حکم طلا را برای شما بازی خواهند کرد.

۱۳) خط دید خود را حفظ کنید.

زمانی که عکاسی می کنید ممکن است متوجه نباشد که خط دید خود را صاف و مستقیم انتخاب کرده اید یا نه؟ تراز نگاه داشتن دوربین در چنین وضعیتی سخت و دشوار است و قرار دادن نشانه برای خود بهترین کمک را به شما خواهد کرد. برگ درختان، شاخه ها و حتی تنه درخت می تواند شما را در این زمینه یاری رساند.

برچسب‌ها:, , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
نوشته شده در 100 در 100, اصطلاحات عکاسی, اصول پایه عکاسی, تکنیک های عکاسی, نور در عکاسی, نور در عکاسی و نورسنجی

نوشته شده توسط فرشته جعفری ۱۹ فروردین, ۱۳۸۸     |     نظرات (۱)

یکی از زیباترین عرصه های عکاسی، عکاسی ماکرو از طلا و جواهرات و سنگ های قیمتی است. می خواهم شما را در این پست با این شیوه عکاسی آشنا سازم.روش ها و تکنیک های ساده ای وجود دارند که می توانند شما را در رسیدن به عالی ترین نتیجه رهنمون باشند. تنها باید چند اصل را در این شیوه رعایت نمایید.

نکات کلیدی در عکاسی از جواهرات، طلا و سنگ های قیمتی مباحث نور، شفافیت، اکسپوژر برای ایجاد درخشش خیره کننده است.

فوکوس در عکاسی از جواهرات

عکاسی از جواهرات نیاز به یک فوکوس دقیق و نرم دارد. ارزش و بهای طلا یا جواهر به شناختی است که شما به عنوان یک عکاس به خریدار طلا می دهید. پس بهتر است از دوربینی استفاده کنید که قابلیت “spot focus” یا فوکوس نقطه ای را دارا باشد. محدوده عکاسی شما در این شیوه محدود است و باید تمرکز روی یک نقطه باشد. نکته دیگر در عکاسی از جواهرات استفاده از سه پایه است. استفاده از یک سه پایه محکم که جلوی کوچکترین لرزش ها را سلب کند بهترین نتایج را نیز در برخواهد داشت.

نور در عکاسی از جواهرات

یکی دیگر از نکات مهمی که در عکاسی از جواهرات مطرح می شود مبحث نور است. نور ملایم یا نرمال مورد نیاز در عکاسی از جواهرات است. شما نمی توانید به نوری که از فلاش دوربین یا فلاش الصاقی به دوربین تکیه کنید. چون نوری که برای یک لحظه به طلا و جواهر می تابد مدنظر نمی باشد. نور لازم برااین شیوه عکاسی یک نور مداوم است. بهره گیری از نوردهی های های مداوم و استفاده از تراز سفیدی با تنظیم نور روز و پروژکتورهای با نور سفید مفید فایده خواهد بود. این پروژکتورها باعث ایجاد یک نور خنثی شده و عکاسی را در این شیوه لذت بخش خواهد نمود.

اکسپوژر مناسب در عکاسی از جواهرات

در رابطه با اکسپوژر نمی توان نسخه واحدی پیچید. فقط ذکر این نکته را لازم می دانم که نه اکسپوز پایین و نه اکسپوز بالا مد نظر این شیوه عکاسی نیست. یک اکسپوز میانه بهترین حالت است. شما باید تلاش کنید و EV ها یا مقادیر اکسپوژر را آزمایش کنید تا حالتی بهینه با شرایط نوری را کسب نمایید.

در زیر به ابزار و وسایلی که مورد نیاز است اشاره خواهد شد:

همانطور که در تصویر مشاهده می کنید در دو طرف محفظه ای که دورن آن طلا یا جواهر قرار گرفته است، و نقش یک منعکس کننده را ایقا می کند، دو منبع نوری قرار گرفته است. اما ما به یک تمام کننده نیاز داریم یعنی منبع نوری که ویژگی جرقه زنی داشته باشد. از خصوصیات نور جرقه زن یک نور ضعیف است که باید از بالا بر جواهر تابیده شود. پس می توان دیواره بالایی محفظه را برداشت.

برای افزودن حالت درخشندگی به جواهرات و سنگ های قیمتی استفاده از لامپ های ویژه توصیه می شود.

و اما برای حفظ درخشندگی طلا و ایجاد تلالو یا انعکاس به آن باید چند ترفند را انجام دهید: در ابتدا باید سطح طلا را با وازلین یا دیگر روغن ها خوب چرب کنید و با یک دستمال نرم روی آن را خوب براق کنید. دوم آنکه برای ایجاد حسی منحصر به فرد بهتر است از صفحات با رنگ مشکی استفاده کنید. این صفحات مشکی اکریلیک بهتر است از جنس شیشه باشند تا انعکاسی از شیء طلایی بر زمینه نیز بیافتد.

همانطور که قبلا نیز اشاره شد شما به یک محفظه از جنس پارچه سفید نیاز دارید که هم نقش منعکس کننده را ایفا نماید و هم نورهای محیطی را دریافت کرده و باعث ایجاد یک فوکوس نرم و رویایی برای طلا باشد.

غیر از صفحات مشکی شیشه ای صفحات سفید نیز می توانند در عکاسی از جواهرات مورد استفاده قرار گیرند. به عقیده بسیاری از کارشناسان طلا و جواهر در عکاسی به این شیوه باید قدری به اطلاعات روانشناسی رنگ ها دست یافت تا بهترین اعتماد را از خرید طلا و جواهر نصیب فروشنده و خریدار نمود.

یکی دیگر از نکاتی که باید در عکاسی از طلا و جواهر خاطر نشان سازم استفاده از اشیا و وسایلی است که می توان به عنوان پس زمینه و گیره برای طلا به کار برد. بهتر است به اشیا اطرافتان خوب دقت کنید تا دریابید با این رنگ طلا و جواهر چه شیء می تواند زیبایی خارق العاده طلا را صدچندان کند. ضمن آنکه به عنوان یک شیء پس زمینه خود باعث جذب نور نگردد و تلالوی مضاعف ایجاد ننماید.

در پست بعدی به ترفندی اشاره خواهم کرد که در آن بتوان خیلی ساده به عکاسی از جواهرات پرداخت.

برچسب‌ها:, , , , , , , ,
نوشته شده در اصطلاحات عکاسی, تجهیزات عکاسی, تکنیک های عکاسی

نوشته شده توسط فرشته جعفری ۱۲ فروردین, ۱۳۸۸     |     نظرات (۰)

۵۱-گاهی لازم است به عقب برگردید. اگر شما مدتی طولانی است که عکاسی می کنید بهتر است گاهی به ارشیو عکاسی تان سری بزنید و ببینید چطور در عکاسی پیشرفت کرده اید.

۵۲- همیشه فاصله کانونی عکس تان را شفاف و دقیق بیابید.

۵۳- هیچ عکسی بهتر از بدتر نیست. امیدتان را از دست ندهید.

۵۴- هر کسی از کم شروع می کند.

۵۵- نظر شما در عکاسی مهم است!

۵۶- کامنت هایی قرار دهید که پشت آنها فکری نهفته باشد.

۵۷- تجربیات خود را با دیگران در میان بگذارید.

۵۸- موضوعات عکاسی را برای خود محدود کنید.

۵۹- در مسابقات عکاسی شرکت کنید.

۶۰- post processing= داشتن بهترین عکس با کمترین تغییرات

۶۱- اکسپوژر را تا آنجا که ممکن است کاهش دهید.

۶۲- بندرت از photomatix استفاده کنید. عکس های HDR حالتی رویایی و پویا دارند.

۶۳- در پی این باشید که هنر عکاسی چگونه پیشرفت کرد؟

۶۴- هیچگاه از کسی که راغب به عکاسی نیست، عکاسی نکنید.

۶۵- بعضی اوقات بهتر است اطراف تان را بگردید و سوژه های نابی برای عکاسی بیابید.

۶۶- چیزی که پشت دوربین است، درون دوربین نیست.

۶۷- اشتباه کردن مجاز است! به این شرط که از اشتباهات چیزی بیاموزید.

۶۸- اگر ایده ای در ذهن دارید به جای آنکه فقط به آن بیاندیشید، عمل کنید. شک به خود راه ندهید. بدون تمرین عکاس نخواهید بود.

۶۹- دیدن و فهم هیستوگرام هر عکس منبع مهمی برای آموختن شماست.

۷۰- دوربین خود را خوب بشناسید. در هنگام شب با دکمه های دوربین تان بازی کنید تا جای آنها را در خاطر داشته باشید.

۷۱- هر چند بار که لازم بود عکاسی کنید.

۷۲- خودتان را باور داشته باشید.

۷۳- هیچگاه از اینکه کثیف شوید هراسان نشوید.

۷۴- لازم است در مورد روانشناسی انسانها کمی اطلاعات داشته باشید.

۷۵- سعی کنید کیفیت عکس برایتان بیشتر از کمیت و تعداد عکس مهم باشد.

۷۶- حساسیت ISO را دوباره چک کنید. بعضی اشتباهات غیر قابل جبران هستند.

۷۷- همیشه قدردان کامنت های مفید باشید.

۷۸- به LCD دوربین اعتماد نکنید. LCD عکس را شفاف تر و واضح تر از حالت عادی نمایش می دهد.

۷۹- همیشه چند حافظه مجازی اضافه همراه داشته باشید. شاید به آن نیاز پیدا کردید.

۸۰- قدر لحظات زیبا را بدانید.

۸۱- گاهی لازم است سریعتر رانندگی کنید. غروب و طلوع خورشید یا رعد و برق منتظر شما نخواهند نشست.

۸۲- قدرت بدنی خود را افزایش دهید. به خود نگویید” دیگر کافی است. خسته شدم.” .

۸۳- منتظر بنشینید تا تکه ابر کل آسمان را بپوشاند. صبر در عکاسی را بیاموزید.

۸۴- هر چند وقت یک بار به مکان هایی که قبلا رفته اید سر بزنید. نگاه شما همیشه یکسان نیست.

۸۵- عکس هایتان را در قطع بزرگ چاپ کنید و از آن لذت ببرید.

۸۶- مونیتور خود را تنظیم کنید. دیدن یک عکس خوب با یک مونیتور بد دلسرد کننده است.

۸۷- نگران نقطه نظرات منفی مردم نباشید. شما باید انتقادپذیر باشید.

۸۸- هیچگاه اشتباهات خود را تکرار نکنید. با اینکار آن اشتباه ملکه ذهن و عمل شما خواهد شد.

۸۹- نزاع کردن از شما یک احمق می سازد نه یک عکاس. نظرات دیگران را شنیدن و سبک، سنگین کردن چیزی از شما نمی کاهد.

۹۰- از خود بپرسید” من چه چیزی را می خواستم با این عکس بیان کنم؟” به عکاسی به عنوان زبان محاوره خود با مردم استفاده کنید.

۹۱- به عکس های دیگران و به ایده ها و تفکرات آنها نگاه دوباره بیاندازید و از خود بپرسید ” چرا نه؟”

۹۲- برای خود یک مربی دلسوز بیابید.

۹۳- عکاسی گذران وقت و زمان نیست.

۹۴- منتظر پاسخ های منفی از اجتماع باشید. بعضی گروه ها یا اجتماعات موافق عکاسی نیستند.

۹۵- بعضی از مردم دوست ندارند از آنها عکس گرفته شود.

۹۶- هانری کارتیه برسون درست می گفت ک خود را جزو ده هزار نفری بدانید که بد عکاسی می کنند.

۹۷- تضمینی وجود ندارد که دوربین بهتر عکس بهتری بگیرد.

۹۸- همیشه سعی کنید از تصویری که عکس می گیرید بهترین چاپ را ارائه دهید.

۹۹- عکاسی لطیف است به شرطی که منبع درآمد شما نباشد.

۱۰۰- یک لیست ۱۰۰ آیتمی برای هنر خود بنویسید.

برچسب‌ها:, , , , , , , , , , , , , , , , ,
نوشته شده در اصطلاحات عکاسی, اصول پایه عکاسی, تکنیک های عکاسی, چگونه

نوشته شده توسط فرشته جعفری ۱۵ آبان, ۱۳۸۷     |     نظرات (۴)

نورسنجی درست در کیفیت تصویر نهایی بسیار مهم است، به هر حال داشتن یک نورسنج قابل اعتماد بسیار مهم و اساسی است. توانایی چشم انسان برای تصحیح و تطابق در نورهای مختلف، سایه ها و کنتراست، بیشتر از مواد حساس به نوری است که امروزه در دسترس ما قرار دارد.

ارزیابی بین تون های تیره و روشن و برقراری تعادل بین منابع نوری مختلف( نسبت های نوری) که به یک تصویر فوتوگرافیک تبدیل می شوند بدون استفاده از نورسنج بسیار دشوار است. بعد از دوربین، نورسنج قطعه بسیار مهم لوازم عکاسی است. بیشتر دوربین های ۳۵ میلی متری و تعداد کمی از دوربین های قطع متوسط نورسنج های داخلی برای خواندن نور بازتابی از موضوع دارند. اکثر این نورسنج ها به طور مفید نمی توانند اطلاعات کاملی را درباره مقدار نوری که بر روی موضوع می افتد به عکاس بدهند.

عکاسانی که به این گونه اطلاعات نیاز دارند، باید یک نورسنج دستی برای داشتن هر دو نورخوانی مستقیم و بازتابی تهیه کنند. بدون نورسنج، زمانی که فیلم یا سنسور تصویری نوردهی می شود تنها تجربه به شما خواهد گفت که آیا جزئیات در سایه ها یا نقاط روشن تصویر وجود خواهد داشت یا خیر.

نورخوانی(Meter Reading)

اندازه گیری نور برای اهداف مختلف اکسپوژر می تواند به وسیله نورخوانی مستقیم یا بازتابی به دست آید. نورسنجی بازتابی به نوعی از نورسنجی گفته می شود که در آن نورسنج به طرف موضوع نشانه رفته و نور بازتابی از آن را اندازه بگیرد. نورسنجی مستقیم به نوعی از نورسنجی گفته می شود که در آن نورسنج از کنار موضوع به طرف دوربین نشانه رفته است و نوری را که بر روی موضوع افتاده اندازه می گیرد.

یک تکه پلاستیک سفید نرم کننده نور(Diffuser) در جلوی سلول حساس به نور نورسنج قرار می گیرد. Diffuser نور را در زاویه ای در حدود ۱۸۰ درجه انتخاب می کند و در حدود ۱۸% از آن را به طرف سلول حساس به نور در نورسنج می فرستد.

برچسب‌ها:, , , , , , ,
نوشته شده در نور در عکاسی و نورسنجی

نوشته شده توسط فرشته جعفری ۶ خرداد, ۱۳۸۷     |     نظرات (۰)