بارون نگار

در دفتر کارم نشسته بودم و به این مسئله فکر می کردم که در این شب سرد اینجا چه می کنم که صدای قطرات باران مرا به خود آورد. باران هم مانند من در این سرما چاره ای جز فرود بر زمین و درختان و آسفالت و پیاده رو و خیابان نداشت….

دیدم نمی توانم بنشینم و گوش بسپارم به صدایش. دوربینم را برداشتم و مانند باران خودم را سپردم به سرما.

برچسب‌ها:باران, دفترکار
نوشته شده در 100 در 100, نور در عکاسی

۱- سوژه را با چشمان خود ببینید.

اول سوژه را با چشمان خودتون ببینین و بعد اگر صلاح دونستین ازش عکس بگیرین. اینکه سوژه ای پیدا کنین که به زندگی واقعیه نزدیک باشه خیلی مهمه. با این کار باعث میشین که عکسی که گرفته میشه مقیاسی از کل باشه.

۲- به پس زمینه بی تفاوت نباشید.

سعی کنین سوژه را در یک پس زمینه مناسب قرار بدین. این تناسب می تونه از لحاظ رنگ باشه یا فرم. هرچه هست از تاثیر پس زمینه غافل نشوید.

۳- درمحیط بیرون از فلاش استفاده کنید.

نور شفاف و روشن خورشید بعضی اوقات باعث مزاحمت هایی میشه. سایه های عمیق که در صورت یا حالت سوژه پیش می آد یا باعث سیلوئت میشه همیشه دلخواه ما نیست. در چنین اوقاتی باید از نور فلاش استفاده کرد تا کمبود نور را به خوبی جبران کنه.

۴- بسته عمل کنید.

اگر سوژه شما قد و اندازه اش کوچکتر از یک ماشین باشه بهتر نیست عناصر اضافی را از اطرافش حذف کنین و از خود سوژه در محیط بسته تر عکاسی کنید؟ یک بار امتحان کنید تا متوجه تغییرات بشین.

۵- میانه را در نظر بگیرید.

به دو عکس روبرو دقت کنین. آیا لازم هست باز هم توضیح بدم؟ عکس دوم که ارتباط ساختمان و بنای قدیمی را با محیطش نشون میده بهتر هست تا عکس اول که اطلاعی از محیط اطراف به ما نمی دهد.

۶- فوکوس را قفل کنید.

اگر جایگاه سوژه در وسط نباشه چطور می خواهید بر کل محیط فوکوس کنین؟ اینکار سخته. پس بهتره به جای اینکه فوکوس را به اشیا یا محیط اطراف سوژه ببندین روی خود موضوع فوکوس کنین. به این ترتیب موضوع در محیط برجسته نشان داده خواهد شد.

۷- اطلاعات خود را در رابطه با نور محیط افزایش دهید.

اشتباهات زیادی در رابطه با تخمین نور در محیط وجود داره. اگر شما نور و منابع نوری محیط خودتون رو بشناسین راحت تر می تونید از فلاش یا منابع ثانویه نوری برای پر کردن خلاهای تابشی استفاده کنین. البته مکانی که شما می ایستید هم در این رابطه مهم هست. نباید بین سوژه و منبع نوری بایستید و توقع داشته باشید عکسی که می گیرید فوق العاده باشه.

۸- به حالتهای نوری محیط توجه کنید.

اگر خواهان نورهای ملایم و تاثیر گذار هستید قانون ساعت های طلایی را از بر باشید. نور ملایم را با سایه هایی کم عمق در غروب آفتاب خواهید یافت. همچنین روزهای ابری نوری یکنواخت در وجود داره که باعث میشه سوژه حالتی خنثی در عکس داشته باشه.

۹- عکاسی عمودی را هم تجربه کنید.

در عکاسی از ساختمان ها و بناهای تاریخی برای اینکه بهتر شکوه و جلال ساختمان نمایان بشه بهتر هست از حالت افقی چشم پوشی کنین و عمودی عکس بگیرین. تجربه کنین تا تفاوت را درک کنین.

۱۰- جهت را فراموش نکنید.

برای اینکه عکسی خلاق داشته باشین باید جهت را خوب رعایت کنین. در عکاسی خانوادگی این نکته بیشتر به چشم میاد. افراد با قد و اندازه متفاوت کنار هم می ایستند. این وظیفه شماست که برای داشتن یک جلوه بصری خوب و درست تناسب را رعایت کنید و همه را در یک جهت و مسیر مرتب کنین.

برچسب‌ها:سوژه
نوشته شده در 100 در 100, نور در عکاسی

بیشتر اوقات عکاسی سیاه وسفید را در نبود یا فقر رنگ استفاده می کنند. بعد از این میشه از سایه ها برای تشکیل طیفی از رنگ خاکستری استفاده کرد. در واقع عکاسی سیاه و سفید را فریبنده و دلربا فرض می کنند. در زیر به ۵ مورد اساسی در عکاسی سیاه و سفید اشاره می کنم:

۱- شکل و فرم

وقتی شما از یک عکس رنگ را حذف می کنید شما نمی تونید به فاصله کانونی زیاد اعتماد کنید. این مسئله راحته اما فراموش میشه. حالا اگر می خواستید عکاسی رنگی داشته باشید چیزی که فراموش می شد تمرکز حواس بود چون شما به رنگ ها اعتماد می کنید. شکل و فرم در عکاسی سیاه و سفید خیلی مهمه. پس سعی کنید در هنگام عکاسی سیاه و سفید به شکل و فرم اشیا دقت کنید. با این روش شما می تونید اشکال خارق العاده ای به وجود بیارید.

۲- کنتراست

بدون عناصر جداکننده مثل رنگ ، عکاسی متفاوتی خواهید داشت. شما می تونید با توجه و دقت به جزئیات در کنتراست و سایه ها اشکال سیاه و سفید را بهتر نشون بدید. شما می توانید با کمک نور و کنتراست سوژه را بهتر نشون بدید. به عنوان مثال با استفاده از نور و تاریکی پس زمینه را از سوژه جدا ساخت.

۳- طرح

خیلی از طرح ها مخصوصا ظریف هستند و اغلب از طریق رنگ مورد توجه قرار می گیرند. تا زمانی که رنگ را روی بوم عکاسی تون می پاشید می تونید توقع داشته باشید که طرح عکستون مورد توجه قرار گرفته. اما وقتی از عکاسی سیاه و سفید بهره می گیرین می تونید مطمئن باشین که خلاقانه ترین طرح ها را برای عکاسی برگزیدید به خصوص وقتی توجه خودتون رو به اشکال نهفته در عکس بدید.

۴- بافت

همانطور که در مورد طرح گفته شد بافت هم در عکاسی سیاه و سفید مهم هست. وقتی یک عکس رنگی می گیرید ذهنتون سریع به دنبال تفاوت های بصری بین سوژه و پس زمینه می گرده طوری که میشه بافت سوژه را خوب تشخیص داد. اما شما در عکاسی سیاه و سفید ج.ری باید خبره بشین که تفاوت چوب و پارچه را در عکستون به خوبی به بیننده نشون بدین.

۵- نور

نور مهمترین نکته در عکاسی سیاه و سفید است اگر نور به درستی تنظیم نشه چهار عنصر بالا یعنی شکل و فرم، کنتراست، بافت و طرح به خوبی بیان نمی شن. یک نور محیطی می تونه حسی دراماتیک به صحنه ببخشه. اما اگر می خواهین که کنتراست بالایی داشته باشین به نوردهی در زوایا توجه کنین. سایه ها هم می تونن بیان کننده طرح و بافت موضوع باشن.

برچسب‌ها:بافت, دراماتیک, طرح, عکاسی سیاه و سفید, نور, کنتراست
نوشته شده در 100 در 100, تکنیک های عکاسی, نور در عکاسی, چگونه

تنبل نیستم و تنبلی کردن را دوست ندارم. اما این مدت آنچنان سرم گرم پروژه های ریز و درشت هستم که پاک از وبلاگ نویسی فراموشم شده بود. مطمئن باشید که تا دو روز دیگر برمی گردم.

برچسب‌ها:تنبل, تنبلی کردن, وبلاگ نویسی
نوشته شده در شخصی, نور در عکاسی

در میان عکاسان سه نکته برای بهبود عکاسی پرتره عنوان می شود. اما باید گفت غیر از تنظیم اکسپوژر، تراز سفیدی و فوکوس نکات دیگری نیز برای بهبود عکاسی پرتره لازم است. ۱۳ نکته ای که می توان در عکاسی پرتره در خاطر داشت تا عکسی به یاد ماندنی داشت از این قرارند:

۱) همه چیز را در محدوده فوکوس قرار ندهید ، فقط یک مورد را انتخاب کنید.

وقتی شما حالت فوکوس خودکار را انتخاب می کنید اتفاق وحشتناکی را برای عکاسی پرتره رقم زده اید. چینش دوربین در انتخاب فوکوس مناسب طراحی گردیده است که بستگی تام به لنز و نوع دوربین شما دارد. پس بهتر است تصمیم بگیرید که چه منطقه ای از صورت را در معرض فوکوس دوربین دوست دارید قرار دهید.

۲) سعی کنید همیشه فوکوس را بر روی چشم ها تنظیم کنید.

چشم ها پنجره روح اند و شما با قرار دادن چشم ها در کانون فوکوس به این پنجره راه پیدا می کنید. درست است که چشم ها برای فوکوس چندان مورد پسند نیستند اما این راه را تا انتها بروید تا به نتایج شگفت آوری دست یابید. حال اگر شما با یک زاویه بازتری به چشم ها فوکوس کنید پوست سوژه در عکس نرم و لطیف به نظر خواهد رسید.

۳) استفاده از زاویه بازتر برای کاهش عمق میدان.

لنز بازتر و میزان f/stop به مقدار ۲٫۸ تا ۴ باعث خواهد شد تا عمق میدان کاهش یافته و به صورت خارق العاده ای نور خروجی از روزنه دوربین بر صورت پرتره یک پس زمینه مات را برای سوژه رقم بزند و تصویر حاصله رویایی شود.

۴) همیشه و هیچوقت از لنزهای کمتر از ۵۰ میلی متر استفاده نکنید و از لنزهای ۷۰ میلی متر به بالا بهره گیرید.

آیا تا به حال شنیده اید که آخرین چیزی که باعث وسعت در میدان دید بشود چیست؟ لنزهای بالاتر از ۷۰ میلی متر باعث افزایش عمق میدان می شوند. این مسئله باعث می شود که پرتره حاصله شفاف به نظر برسد. بهترین پرتره ها با لنزهای ۱۲۰ میلی متر تا ۲۰۰ میلی متر بدست می ایند.

۵) از فرمت RAW برای عکاسی استفاده کنید.

Raw یک ترکیب غیر اصلاح شده برای نشان دادن حساسیت سنسورها به نور و اکسپوز به حساب می آید. در اصل در دوربین های دیجیتال حکم نگاتیو در دوربین های آنالوگ را بازی می کند. وقتی شما با فرمت JPEG عکاسی می کنید همه چیز در پشت دوربین حکم پوسته ای را بازی می کنند که تازه باید عمق و حیات به آن دمیده شود و این در حالی است که بسیاری از اطلاعات در حین ویرایش از بین می روند. برعکس فرمت RAW باعث ذخیره اطلاعاتی خواهد شد که شما را در ویرایش عکس با نرم افزارهای ویرایش تصویر یاری خواهند کرد. چه از این بهتر؟ که در عکاسی پرتره آن هم در فضای باز شما منبع عظیمی از اطلاعات را در اختیار داشته باشید.

۶) همیشه از کارت های خاکستری برای تعیین تراز سفیدی استفاده کنید.

در فضای باز و با فرمت RAW برای دستیابی به بهترین تراز سفیدی استفاده از کارت های خاکستری پیشنهاد می گردد. در پست های بعدی بیشتر درباره ماهیت این کارت ها با شما سخن خواهم گفت. تنها ذکر این نکته را در اینجا لازم می دانم که با استفاده از این کارتها شما قادر خواهید بود که تراز سفیدی را به بهترین وجهی تعیین کرده و به عکس های زیبایی در تمام شرایط نوری دست یابید.

۷) در سایه عکاسی کنید( از نور مستقیم خورشید احتراز کنید).

نور مستقیم خورشید آزاردهنده است که باعث می شود سوژه شما با چشمانی نیمه باز به دوربین نگاه کند. با افزایش نور، سایه ها عمیق تر شده و تراز سفیدی به خوبی به دست نخواهد آمد. تنها ایرادی که  درعکاسی در سایه وجود دارد سایه ای شیری رنگ در صورت سوژه است که آن را می توان با تغییر تراز سفیدی به حد نرمال و خنثی رساند.

۸) در روزهای ابری با دقت عکاسی کنید.

ذات و حکمت Softbox یا جعبه های نرم (!) در این است که فضا را مانند ابرهای بزرگ تیره در آسمان می کند. ابرهای بزرگ تیره شما را در داشتن فضایی سرشار از سایه، رنگ و نرمی و لطافت غنی خواهند ساخت.

۹) چگونه می توانید از گرما، نور و سختی بهترین استفاده را ببرید.

اگر شما قادر هستید در فضای باز بعضی شرایط را کنترل کنید حتما از انعکاس دهنده ها سود ببرید تا میمیک صورت سوژه خود را به شکلی که در استودیو عکاسی وجود دارد حفظ نمایید. قرار دادن سوژه در پشت نور خورشید بهترین ایده است زیرا باعث ایجاد حالت ضدنور یا سیلوئت خواهد شد. اگر می بینید که تکه ابری از بالای سر سوژه در حال گذر است از آن نهایت استفاده را ببرید زیرا باعث شفافیت در عکس خواهد شد.

۱۰) از انعکاس دهنده های طبیعی و موجود بهره گیرید.

انعکاس دهنده های طبیعی را در اطراف سوژه خود بیابید. مطمئناً آن ها را پیدا خواهید کرد. در این چنین حالتی از وجودشان کمال استفاده را ببرید.

۱۱) نقش تابناک f16 را بیاموزید.

چرا؟ چون شما آنقدر درگیر موضوعات دیگر در عکاسی می شوید که بعضی از نکات اصلی را فراموش می کنید. نقش تابناک f16 در روز آفتابی بر شما معلوم خواهد شد وقتی که سرعت بسته شدن دیافراگم و ISO را به درستی تعیین کرده باشید. برای مثال، میزان ISO را روی ۱۰۰ قرار دهید، میزان f/stop را روی ۱۶ و سرعت شاتر را ۱/۱۰۰ انتخاب کنید. در روزهای ابری میزان  f/stop فرق کرده و ۸ پیشنهاد می گردد.  اما در هر حال برای تعیین دقیق نورسنجی استفاده از کارت های خاکستری پیشنهاد می شود.

۱۲) از خانه مقداری کاغذ و گیره بردارید.

زمانی که از خانه خارج می شوید بهتر است با خود مقداری کاغذ و گیره همراه ببرید. در مواقعی که نیاز به صفحه ای برای انعکاس نور به سوژه دارید این صفحات بزرگ کاغذ و گیره حکم طلا را برای شما بازی خواهند کرد.

۱۳) خط دید خود را حفظ کنید.

زمانی که عکاسی می کنید ممکن است متوجه نباشد که خط دید خود را صاف و مستقیم انتخاب کرده اید یا نه؟ تراز نگاه داشتن دوربین در چنین وضعیتی سخت و دشوار است و قرار دادن نشانه برای خود بهترین کمک را به شما خواهد کرد. برگ درختان، شاخه ها و حتی تنه درخت می تواند شما را در این زمینه یاری رساند.

برچسب‌ها:50 میلی متر, 70 میلی متر, F/STOP, f16, ISO, RAW, SOFTBOX, انعکاس دهنده طبیعی, اکسپوژر, بهبود, تراز سفیدی, روح, زاویه باز, سایه, سرعت شاتر, سیلوئت, ضدنور, عمق میدان, عکاسی, فضای باز, فوکوس, لنز, میمیک, نور مستقیم, پرتره, پنجره, چشم ها, کارت های خاکستری, کاغذ, گیره
نوشته شده در 100 در 100, اصطلاحات عکاسی, اصول پایه عکاسی, تکنیک های عکاسی, نور در عکاسی, نور در عکاسی و نورسنجی